Présentation du projet 3 bis f,
Lieu d’arts contemporains
Hôpital psychiatrique Montperrin
Aix-en-Provence - France

Une situation particulière
Le 3 bis f est un lieu d’arts contemporains situé dans les murs de l’hôpital psychiatrique Montperrin à Aix-en-Provence qui définit un terrain situé entre la santé et la culture. C’était jusqu’en 1983 un lieu d ‘hospitalisation fermé, un pavillon de force pour femmes, d’où le " f ", et dont le numéro était 3 bis.

Il s’agissait, lorsque l’expérience a commencé, de redonner de la valeur à l’intra-hospitalier à une époque de vidage accéléré de l’intérieur au profit d’un extra hospitalier sur valorisé.

A l’initiative d’un praticien hospitalier et d’un peintre est né le projet de proposer à des artistes, principalement plasticiens à l’époque, de venir à l’intérieur des murs développer leur propre démarche de création dans des surfaces nouvellement disponibilisées.

L’hôpital Montperrin a la particularité d’être à proximité du centre ville d’Aix-en-Provence, à quelques pas de la médiathèque Méjanes et des Facultés.

Principes fondateurs
Ces points étant posés, quelques principes fondateurs ont été énoncés. Ils sont articulés autour d’une proposition au centre même de l’intra-hospitalier d’un rapport autre aux
personnes hospitalisées :

• Rapport prenant ses bases sur la pratique partagée lors d’ateliers de pratique artistique collectifs proposés par des artistes à partir de leur démarche singulière de création.
  
  
• Rapport permettant aux patients, au cœur même de leur lieu de soin, de jouer des relations personnelles en dehors de leur statut de soigné et ce, sans prescription.
  
  
• Rapport proposant aux patients, sans sortir de l’hôpital, de rencontrer des personnes extérieures venues vivre l’expérience des ateliers, de reconstruire un lien social.

L’entrée dans le projet
Pour les artistes reçus en résidence, la proposition qui leur est faite n’est pas d’installer un rapport thérapeutique avec un groupe, mais de poursuivre leur démarche de création en pariant simplement sur l’effet de cette rencontre basée sur l’échange : un espace pour leur création contre l’ouverture de leur atelier sur l’hôpital et sur la ville. Ils travaillent pour eux mais aussi entre eux, et avec notre équipe ainsi qu’avec les enjeux de la psychiatrie publique et de la place de l’art dans un lieu de réponse à l’exclusion. Ils sont au centre du brassage que nous installons.

Pour les soignants détachés au service du projet, la position de départ pourrait être qualifiée de" non thérapeutique a priori " : on laisse d’abord quelque chose de sa maîtrise et on s’expose à un autre point de vue, ces deux entames à notre réassurance statutaire nous impliquant, jusque dans notre propre division, dans la réponse donnée à l’étrangeté ; et c’est une démarche très exigeante pour les soignants que de ne pas être dans l’immédiateté du soin.

Pour le public invité à rentrer dans l’hôpital, il est question à travers la pratique artistique de faire évoluer son regard sur la folie quitte à y rencontrer sa propre étrangeté.

Les résidences de création
Le 3 bis f est un lieu d’arts contemporains pluridisciplinaire ; compagnies théâtrales, chorégraphiques, plasticiens y sont reçus sur des temporalités variables.

Diverses modalités d’accueil sont déclinées :
elles sont toujours formalisées contractuellement et peuvent aller de :

• Résidence à l’année : l’artiste accueilli développe son travail personnel sur le lieu et ouvre sa démarche à son environnement en prenant notamment en charge un atelier de pratique artistique collectif toujours construit sur une double adresse intra et extra hospitalière.
  
  
• Résidence courte, construite autour d’un projet proposé par l’artiste et élaboré conjointement avec l’équipe du 3 bis f.

La double adresse permet souvent une construction de fonctionnement de groupe forte basé sur l’engagement et une place possible pour tout type de participation et d’implication.

L’articulation entre le travail personnel de l’artiste et le travail du groupe prend des formes multiples.

Le préalable à tout projet reste l’acceptation d’une non maîtrise de ce qui va se passer.

Le point commun aux projets successifs proposés s’ancre dans l’expérience partagée et non l’acquisition technique.

Qu’il s’agisse de création plastique, chorégraphique ou théâtrale le piège de l’instrumentalisation de l’art se dépasse peut-être par l’acceptation de l’influence mutuelle des spécialités sans altération de leurs définitions originelles.

Les financements
L’association Entracte, porteuse du projet, fonctionne grâce à un financement croisé provenant pour moitié sur la ligne culture ( subventions de la ville d’Aix, de la DRAC, du Conseil Général et du Conseil Régional ) et pour moitié sur la ligne santé ( Hôpital par moise à disposition de personnel, de locaux de fluides et de matériel ). Chaque financeur public s’investit dans le cadre de ses propres priorités qui trouvent toutes leurs places dans le projet.

• La Ville d’Aix-en-Provence sur une logique d’aide à un lieu de diffusion ( théâtre, danse, exposition ) et d’accueil d’artistes locaux en résidence.
• Le Conseil Général sur une logique de diffusion des productions et d’accueil des compagnies et artistes du département.
• Le Conseil Régional PACA sur un contrat d’objectif spécifique aux démarches d’élargissement du public.
• La DRAC sur l’originalité d’une démarche croisant les champs et attentive à la jeune création contemporaine.
• L’Hôpital sur un projet diversifiant la palette thérapeutique permettant au malade de trouver l’accompagnement qu’il recherche, et œuvrant pour le décloisonnement de l’institution psychiatrique et la déségrégation de la maladie mentale.

Actuellement, le personnel investi dans le pari est composé de deux infirmiers psychiatrique et d’un assistant culturel détaché par l’hôpital au service de l’Association et de deux postes temps plein et trois temps partiel dont un emploi aidé salariés par l’association.
Parallèlement à ces ressources publiques permettant d’assurer le fonctionnement de la structure dans la durée, condition sine qua non pour la poursuite de ce genre de mission, l’association recherche et sollicite des partenaires financiers intéressés à s’investir ponctuellement sur un projet et de s’associer au montage et au déroulement d’une action en particulier.

Sylvie Gerbault (Directrice)
Marie Louise Botella-Gragez (Responsable Arts Plastiques)

Mots clés
création collective :
ateliers de pratique artistique se déroulant à partir des démarches d'artistes avec des personnes extérieures, hospitalisées, ou en soin ambulatoire donnant lieu à la création d'un objet artistique, dont le but n'est pas de faire œuvre uniquement et que l’on pourrait définir comme «œuvre à paternité distribuée».

temps :
importance de la durée du projet permettant d'effectuer différentes propositions au quotidien depuis 18 ans : résidences et projet de 1 mois à 2 ans, temps et durée diverses. Le temps au quotidien croise celui des personnes hospitalisées.

rencontre - interaction :
toutes les personnes participant aux ateliers, aux différents projets de création proposés, peuvent jouer de relations personnelles hors de leur statut habituel. Particulièrement les personnes hospitalisées, venant sans prescription, à qui il est proposé, de rencontrer des personnes extérieures, artistes, personnes assistant aux ateliers et/ou aux spectacles, visites d'ateliers, ou expositions extérieures. Ateliers de pratiques artistiques et résidences d’artistes au 3 bis f.

MONOGRAPHIES DISPONIBLES - 3 bis f
Propositions de monographies

Domaine : ARTS PLASTIQUES
Artiste sollicitée : ELODIE MOIRENC
Titre du projet : « Le Bal , l’espace temps d’une invitation et d’un rendez-vous »
Dates de déroulement du projet : septembre à décembre 99 : atelier de création collective
Dates de présentation : 21 décembre 1999
Contenu du projet : le Bal est un processus de création collective, relais créateur de réseaux
Documents disponibles : dossier de présentation ; texte d’Elodie Moirans et bibliographie ; Carnet de bord de l’atelier ; photos ; vidéo 16 mn

Artiste sollicitée  : SUSANNE HETZEL
Titre du projet : « l’envol » -photographies
Dates de déroulement du projet : octobre 2000 à janvier 2001
Dates de présentation : 2 juillet au 25 juillet 2001
Contenu du projet: portraits de chaque personne du groupe à partir des univers de chacun
Documents disponibles : dossier de présentation ; diaporama présenté sur ordinateur

Artiste sollicité  : ALAIN RIVIERE
Titre du projet : « Au 1/8 ème » - vidéos et installations
Dates de déroulement du projet : juin 2001
Dates de présentation : 2 octobre au 25 octobre 2001
Contenu du projet : élaboration d’un contexte de création pour œuvre à paternité distribuée
Documents disponibles : dossier de présentation ; diaporama présenté sur ordinateur
Documents de l’installation : « Making off » : montage vidéo du suivi de l’atelier – durée 3 h / « Au 1/ 8 ème » vidéo 6 mn - boucle 1 h

Domaine : TRANSVERSAL - Danse /arts plastiques
Artiste sollicité  : COMPAGNIE RIALTO – EXPOSITION MANIPULER/JOUER
Chorégraphe : William Petit
Titre du projet : Traversées
Dates de déroulement du projet : 6 avril
Contenu du projet : proposition de 3 traversées de l’exposition MANIPULER/JOUER (œuvres du FRAC), par la compagnie Rialto qui propose aux personnes présentes de traverser aussi l’expostion , danse comme territoire d’échange pour une rencontre
Documents disponibles : vidéo, ; diaporama présenté sur ordinateur