Discours critique et pratiques curatoriales autochtones

Triangle-Astérides clôt quatre années de résidences en partenariat avec l’Ambassade du Canada à Paris et le Centre culturel canadien par une conférence et une projection sur la scène artistique autochtone, ses perspectives et ses modes d’action ; contrepoint aux enjeux postcoloniaux tels qu’ils se déploient, selon des cadres très différents, dans le contexte français. 

Par Liz Barron, directrice de l’ICCA, et Cecilia Araneda, directrice artistique du WNDX Festival of Moving Image.

La projection, intitulée « Phenomena » (51 mn), présente des courts métrages de Rhayne Vermette, Caroline Monnet, Kristin Snowbird, Robyn Adams et Lindsay Aksarniq McIntyre, cinq femmes artistes autochtones qui retracent leurs débuts comme cinéastes dans la région centrale des Prairies canadiennes. Les œuvres, toutes tournées sur pellicule, explorent les souvenirs sensoriels liés à la terre, à l’espace et au temps, mettant en avant la notion d’identité individuelle comme prolongement de la continuité temporelle culturelle. 

Rhayne Vermette, Les Châssis de Lourdes, 19’, 2016
Caroline Monnet, Pidikwe, 10’, 2025
Kristin Snowbird, Take Care, 4’, 2026
Robyn Adams, Michif Land-Based Knowledge, 3’, 2024
Lindsay Aksarniq McIntyre, Tuktuit : Caribou, 15’, 2025

Le travail de Liz Barron porte sur la protection de la propriété intellectuelle autochtone, la souveraineté des savoirs et les enjeux liés aux technologies émergentes. Elle est une travailleuse culturelle et curatrice métisse engagée dans le développement de l’art contemporain autochtone et la transformation des institutions culturelles au Canada. Depuis plus de trente ans, elle œuvre à l’intersection du commissariat, du leadership artistique et des politiques culturelles. Elle est directrice de l’Indigenous Curatorial Collective (ICCA), avec lequel elle soutient les commissaires et artistes autochtones à l’échelle nationale. 

La curatrice chilo-canadienne Cecilia Araneda est lauréate du prix national Joan Lowndes pour le commissariat en arts visuels et vidéo du Canada Council for the Arts. En 2005, elle a cofondé le WNDX Festival of Moving Image comme une intervention critique face aux hégémonies établies dans le champ du cinéma expérimental. Elle a également conçu des programmes pour la Art Gallery of Southwestern Manitoba, le Gimme Some Truth Documentary Festival, la Winnipeg Cinematheque, le FICWallmapu International Indigenous Film Festival, Mujer Artista, Harbour Collective et le imagineNATIVE Film + Media Arts Festival, entre autres.