Bienvenue à la Friche
Aujourd'hui jeudi 30 oct.

© Clara Prat

Open studios

Portes ouvertes des artistes en résidence

Une proposition de Triangle-Astérides et Fræme

Jeudi 13 novembre 2025 de 16h à 20h

Gratuit

Les Manufactures

Cet automne, poussez les portes des manufactures et découvrez les artistes en travail dans leurs ateliers.

Les artistes en résidence dans les ateliers de Triangle-Astérides et les artistes accueilli·es dans le cadre du programme Résidences Méditerranée ouvrent leurs portes pour partager leurs recherches en cours et échanger autour de leur pratique artistique.

Artistes en résidence chez Triangle-Astérides

© Roberto Apa 

Jacopo Belloni 

La pratique de Jacopo Belloni explore les structures symboliques et narratives que les êtres humains adoptent pour définir leur sphère culturelle. À travers des sculptures, des installations et des performances, il cherche à remettre en question ces définitions en brouillant les frontières entre l’humain et le non-humain, le réel et la fiction, l’animé et l’inanimé. Ses œuvres embrassent la possibilité de transformation dans le temps et l’espace, constamment influencées par le lieu d’exposition, le public et les unes par les autres, mettant ainsi en lumière leur condition fragile et incomplète. L’objectif de sa recherche est de réenchanter la réalité en étudiant les processus de théâtralisation qui la sous-tendent.

Dis-Crime, 2024 © Marine Comte

Marine Comte

Marine Comte est une artiste multidisciplinaire, sourde. Elle explore son propre territoire, cherchant à s’identifier quelque part entre deux mondes : d’un côté, une société fondée sur l’audiocentrisme ; de l’autre, une proximité avec le monde visuel. Sa pratique se concentre essentiellement sur la question des contraintes : le rapport à l’entre-deux, à la traduction. Comment traduire et saisir le son, ou une langue qu’elle n’a pas entièrement assimilée ? Comment capter les instants des langues sans sol, ainsi que les sons intimement liés à la temporalité ? Elle inscrit un tout autre environnement entre les lignes, dans les fréquences, à travers ses créations, qui lui permettent de transformer les contraintes des situations banales et quotidiennes en une autre étendue langagière et plastique, dans laquelle elle peut se plonger et se replonger.

Mindscape Universe 

Mélio Villemot 

Mélio Villemot est plasticien et chercheur en sociologie des arts et du travail créateur. Il est membre de La Buse — un laboratoire de recherche indépendant et militant qui observe les mondes des arts en tant que milieu de travail — et du collectif Travailleureuses de l’art 13 — un groupe de travailleur·euses des arts, syndiqué·es ou non, basé·es à Aix-Marseille. Jusqu’en 2020, il a développé un travail de vidéos, d’installations et de performances avec lequel il explorait les relations entre conscience de soi, des autres, et enveloppe corporelle. Il a ensuite suspendu ses recherches plastiques pour se consacrer entièrement à une enquête auprès de créateur·ices démissionnaires des réseaux institutionnels de l’art contemporain. Aujourd’hui, il travaille sur et pour le droit à l’autodétermination des corps en observant et racontant comme s’organisent les dissidences sexuelles à Marseille depuis une dizaine d’années.

Artistes accompagné·es par le programme Résidences Méditerranée

Vue d’atelier, 2025 © Fraeme

Sofiane Byari
Accompagnement : Fræme
Avec l’Institut Français du Maroc

Sofiane Byari développe une pratique artistique pluridisciplinaire où le quotidien devient une matière première. Ancré dans son environnement immédiat, son travail consiste à extraire des formes et des idées qu’il expérimente afin d’affiner son langage artistique. Il questionne les limites de l’institution artistique et les formes traditionnelles d’exposition en privilégiant l’espace public et les lieux de vie comme cadre d’intervention.

The last thing before with the first thing after – 2024

Ayçesu Duran
Accompagnement : Fræme
Avec l’Institut Français de Turquie

Ayçesu Duran vit et travaille entre Istanbul et Londres. Elle réalise principalement des assemblages sculpturaux qui découlent d’une curiosité pour les recoupements entre la culture et la nature, en particulier l’utilisation des ressources environnementales. 

Mirrors of the City, 2021

Ebrahim Bahaa-Eldin
Accompagnement : Armelle Dakouo
Avec l’Institut Français d’Égypte

Ebrahim Bahaa-Eldin (né à Sharqia, en Égypte) est un artiste multidisciplinaire et photographe actuellement basé au Caire. Ebrahim s’appuie sur ses études en anthropologie pour guider son approche de la photographie. Son travail intègre les notions d’espace, de temps et de mémoire, ainsi que la manière dont nous nous rapportons à celles-ci. En questionnant et en réinterprétant la réalité, Ebrahim explore de nouvelles formes de narration et tente de comprendre son environnement et d’établir un lien personnel avec celui-ci.

Dans le magazine

Hiba Dahibi

Rencontre avec Hiba Dahibi, photographe marocaine accueillie à la Friche au printemps 2025 dans le cadre du programme Résidences Méditerranée.

Lire la suite

Walid Ben Ghezala

Rencontre avec Walid Ben Ghezala, artiste visuel tunisien « faiseur d’image » accueilli à la Friche au printemps 2025 dans le cadre du programme Résidences Méditerranée.

Lire la suite

Yasmine Hadni

Rencontre avec Yasmine Hadni, artiste marocaine multidisciplinaire accueillie à la Friche au printemps 2025 dans le cadre du programme Résidences Méditerranée.

Lire la suite

Et aussi

Veille ardente

Exposition collective d'art vidéo

Dans le cadre de Festival Les Instants Vidéo
Une proposition de Instants Vidéo

Une exposition collective d'art vidéo comme une constellation d’actes sensibles, rituels ou critiques. Elle nous rappelle qu’il n’y a pas d’art sans feu, sans marge, sans mémoire. +

Du 18 octobre 2025 au 11 janvier 2026
Les après-midi du mercredi au dimanche

M.A.D (Model Autophagy Disorder)

Exposition collective

Une proposition de Le Dernier Cri

Une exposition pour plonger dans les territoires inexplorés de l’Intelligence Artificielle générative, où les images deviennent à la fois miroirs déformants et espaces de lecture dévoyés. +

Du 18 octobre 2025 au 29 mars 2026
Les après-midi du mercredi au dimanche

La vie de l’Espace

Exposition collective

Une proposition de Observatoire de l’Espace du CNES

En référence au texte de Maurice Maeterlinck, publié en 1928, qui proposait une expérience de l’Espace, La vie de l’Espace invite les visiteur·euses à suivre les artistes dans ce nouveau monde et à percevoir la source d’inspiration inédite qu’il représente pour elleux. +

Du 18 octobre 2025 au 11 janvier 2026
Les après-midi du mercredi au dimanche