Bienvenue à la Friche
Aujourd'hui dimanche 4 juin.
Un programme de résidences avec les Instituts français du Maroc, d’Algérie, d’Égypte, l’Ambassade de France en Iran et le Fonds de Dotation Compagnie Fruitière avec le Cameroun.
Résidence Méditerranée
Résidence Méditerranée est un programme de résidences destiné aux artistes du pourtour méditerranéen, marocains, algériens, iraniens, égyptiens, tunisiens et palestiniens, à Marseille pour encourager leur mobilité en Méditerranée.
Résidence Méditerranée est ouverte aux artistes arts visuels, danseur·ses, musicien·nes et aux écritures contemporaines. Ce programme à la Friche leur propose un cadre de recherche et de création sur mesure qui leur permet de développer leur pratique artistique et de (re)découvrir la scène artistique française.
Un nouvel appel à candidature est en cours cette année pour les artistes musicien·ne·s électroniques résidant dans les territoires palestiniens, à télécharger ici.
Chaque artiste bénéficie d’un espace de production adapté à son projet et aux formes qu’iel développe. Un accompagnement personnalisé est mis en place via l’implication d’un accompagnateur tout au long de la résidence, permettant des moments de parole et de « critique » qui ouvriront des espaces de réflexion à chacun.
Des ouvertures d’ateliers au public, des rencontres avec des commissaires, critiques d’art et des journalistes ouvriront des perspectives, des nouvelles collaborations et une visibilité des travaux en cours.
Partenaires de la Friche la Belle de Mai :
Arts visuels : Fraeme
Photographie : Le Bec en l’air
Musique : L’A.M.I
Danse : Parallèle – Pratiques artistiques émergentes internationales
Écriture contemporaine : La Marelle
Ce programme a bénéficié également de l’accompagnement d’Alphabetville, l’Officina et la Double V Gallery.
Depuis 2015, la Friche la Belle de Mai et l’Institut Français du Maroc ont initié le programme « Résidence Méditerranée ». Élargi en 2017 avec l’Institut Français d’Algérie, en 2018 avec l’ambassade de France en Iran, en 2020 avec l’Institut Français d’Égypte, et en 2022 avec l’Institut Français de Tunisie et l’Institut Français de Jérusalem. Enfin depuis 2019, le Fonds de Dotation Compagnie Fruitière s’associe au dispositif en intégrant le territoire de l’Afrique subsaharienne à cette dynamique.
Plus de trente artistes ont pu bénéficier de ce programme depuis sa création.
Sous le tutorat artistique de l’AMI (musique) :
– Haykal – Amr Amer | Du 19 novembre au 18 décembre
Artiste palestinien beatmaker originaire de Ramallah, il développe un projet de musique électronique ainsi qu’un livre sur ses écrits et son lyrisme. Son projet s’appuie sur des méthodes collaboratives de création musicale, notamment entre les artistes arabes issus de la diaspora et la scène française électronique. Sur le plan sonore, Haykal souhaite travailler à travers ces différentes communautés et genres, et ainsi s’exposer à de nouveaux sons et scènes, en les combinant avec les sons palestiniens (traditionnels, grand public et électroniques/underground) afin de développer une nouvelle musique qui défie les cadres et les limites de ces genres par l’échange.
– Othman Sellami | Du 15 décembre au 31 janvier
Né en 1990, Othman Sellami vit et travaille entre Rabat et Tanger. Au cours de sa résidence, il développe un projet autour des Hitistes, personnes qui passent leur journée entière adossées contre les murs et qui développent progressivement un rapport intime avec les façades des immeubles de leur quartier. Dans ce projet, il explore la complexité d’une réalité sociale et ses mécanismes d’inclusion et d’exclusion, en utilisant la danse comme médium d’une recherche “socio chorégraphique”, qui s’avère sociologique avant d’être chorégraphique. L’objectif de cette recherche est de remettre en question ces images politiquement stéréotypés et les faire glisser dans un contexte poétique, profond et sensible, tout en adoptant un processus établi sur l’expérience du terrain.
– Diaye Bourhim | Du 23 août au 23 novembre
Née à Rabat en 1999, Diyae Bourhim développe le projet « Maisons à Vendre », un projet initié en 2021, lors d’une résidence artistique à Tanger, sur les habitats de sa médina. Il questionne le territoire du sensible à travers une contemplation introspective. Cette réflexion qui se tourne vers l’intime viens re-narrer les récits de vie qu’une maison, un foyer, pourrait évoquer. À travers des médiums tels que la sculpture, la broderie, la sérigraphie, et la photographie, Diyae Bourhim explore les croisements de l’intime et du public qui s’expriment par le biais de l’habitat, et les différentes possibilités plastiques et visuelles qu’il peut offrir.
– Ahmad Kamouni | Du 24 août au 22 novembre
Diplômé de l’Institut National des Beaux-Arts de Tétouan, Ahmad vit et travaille entre la France et Maroc. Il s’intéresse à la matière dans son état brut, principalement le sel, une matière particulièrement chargée d’histoire, de sens et de croyances envers laquelle il a développé une sensibilité et un intérêt particuliers. Son champ d’expérimentation touche à plusieurs médiums tel que le dessin et l’installation, ainsi que les techniques d’impression (gravure, sérigraphie, monotype, etc.) L’artiste interroge, à travers son travail artistique, la position et les connotations qui entourent le sel à travers l’histoire des civilisations ainsi que sa nature chimique et minérale. Il en est de même pour les matières qu’il découvre, au fur et à mesure de sa recherche, tel que le cuivre, la chaux, etc.
– Medhi Ouahmane | Du 11 avril au 11 juillet | Portfolio
Né à Casablanca, Mehdi Ouahmane vit et travaille à Mohammedia. Diplômé de l’Institut National des Beaux-Arts de Tetouan au Maroc (2019) l’artiste développe à travers différents médiums allant du dessin à l’installation, une réflexion politique et écologique autour du concept de consommation des croyances. Son travail a été montré à plusieurs occasions, notamment : au Mahal Art Space, Tanger, Maroc (2022), à la Galerie Alyssart, Rabat, Maroc (2020), au 18, Marrakech, Maroc (2019), ou encore à la galerie GVCC, Casablanca, Maroc (2018). Il est lauréat du Prince Claus Seed Award (Amsterdam, 2021) et du Young African Artists Prize (Toronto, 2018).
– Hicham Bouzid | Du 4 avril au 22 mai
Hicham Bouzid est curateur, cofondateur et directeur artistique de Think Tanger, un projet culturel qui explore les enjeux sociaux et spatiaux de la ville de Tanger. À travers cette plateforme, il assure également le développement du tout récent « Print Club Tanger » qui donne un nouvel élan à la sérigraphie. En septembre 2020, il a lancé la revue Makan qui traite d’urbanisme, d’architecture et d’art à Tanger et ailleurs. Makan est un mot en langue arabe signifiant « espace » en français, cet espace est volontairement indéfini, car il s’agit d’explorer à travers ce magazine tous les espaces possibles : urbains, politiques, artistiques, philosophiques, économiques, intimes et imaginaires.
Lors de sa résidence à la Friche, Hicham Bouzid se consacrera à la rédaction de la deuxième édition de la revue Makan.
Sous le tutorat artistique de Fræme (arts visuels) :
– Nabila Halim | Portfolio
– Badr El Hammami | Portfolio
Producteur associé – Fræme (arts visuels) :
– L’Homme Jaune | Portfolio
Sous le tutorat artistique du Bec en l’air (édition / photographie) :
– Roger Anis
– Abdias Ngateu | Arts visuels
EN 2020, LES RÉSIDENCES ONT DÛ ÊTRE ANNULÉES EN RAISON DE LA CRISE MONDIALE DU COVID.
Sous le tutorat artistique de Fræme (arts visuels) :
– Khadija El Abyad | Portfolio
– Saïd Raïs
– Sara Ouhaddou | Portfolio
Sous le tutorat artistique de L’Officina (danse) :
– Chourouk El Mahati
Sous le tutorat artistique du Bec en l’air (édition / photographie) :
– Hicham Gardaf | Portfolio
Producteur associé – Fræme (arts visuels) :
– Ryma Rezaiguia | Dossier artistique
– Justine Gaga | Artiste plasticienne
Producteur associé – Fræme (arts visuels) :
– Atefeh Khas | Performance, installation de fibres, projets spécifiques in situ, film et photographie, chaque projet est abordé sous l’angle de son rapport à l’espace naturel.
Sous le tutorat artistique de Fræme (arts visuels) :
– Yassine Balbzioui
– Nafie Ben Krich
– Sido Lansari
– Mohammed Laouli
Sous le tutorat artistique de L’Officina (danse) :
– Mohamed Lamqayssi et Taoufiq Izediou
Producteur associé – Fræme (arts visuels) :
– Maya Benchikh El Fegoun
– Sofiane Zouggar
Producteur associé – Fræme (arts visuels) :
– Melika Shafahi | Travail photographique
Sous le tutorat artistique du Bec en l’air (édition / photographie) :
– Safaa Mazirh
– M’hammed Kilito
– Amine Oulmakki
Sous le tutorat artistique d’Alphabetville (arts numériques) :
– Mohammed Amine El Makouti
Sous le tutorat artistique de Fræme (arts visuels) :
– Zainab Andilabe
– Sanae Dannoune
– Hanane El Farissi
2 artistes algériens et 2 artistes français ont participé ensemble à la création de 2 fresques, se répondant de part et d’autre de la Méditerranée.
Producteur associé – Fræme (arts visuels) :
– Yessad « Serdas » Fares
– Karhouai « LMNT » Lyés (street art)
Deux projets d’artistes français ont été accueillis à l’Espace Campus France d’Alger | Producteur associé : Double V Gallery
– Olivia de Bona
– Kraken
Sous le tutorat artistique du Bec en l’air (édition / photographie) :
– Aïcha El Beloui
Sous le tutorat artistique de Fræme (arts visuels) :
– Abdessamad El Montassir
– Aïcha Hamu
Sous le tutorat artistique de L’Officina (danse) :
– Youness Atbane et Youness Aboulakoul
– Moad Haddadi
Sous le tutorat artistique de Sextant et plus (arts visuels) :
– Soukaina Joual
– Moulay Abdellah Hassak & Naji Tbel
Sous le tutorat artistique de L’Officina (danse) :
– Youness Khoukhou
Le projet d’une artiste française a été choisi et accueilli à l’Institut Français de Fès et l’Institut Français de Casablanca :
– Montaine Chevalier | Danse | Producteur associé : Espace Darja